“这个动作不对，要更干脆利落些！”8月8日，市贺绿汀大剧院里，市花鼓戏保护传承中心在编排新剧，邵阳花鼓戏省级传承人李赛俭手把手教演员们调整动作。

今年69岁的李赛俭虽已走下舞台，但她仍坚持走在邵阳花鼓戏创作与传承的最前线。

戏梦初起 挑战不息

不同于在舞台上指导学生的严厉，生活中的李赛俭很是随和。她说：“我从小就爱表演，也喜欢挑战，来到花鼓戏剧团是我这辈子最好的决定。”

邵阳花鼓戏是在民间歌舞说唱基础上形成的地方戏曲剧种，一贯以浓郁的生活气息和载歌载舞的表现形式著称，其诙谐、活泼、清新的艺术风格深受广大观众喜爱。

自1969年14岁时考入邵阳市花鼓戏剧团（现为邵阳市花鼓戏保护传承中心），李赛俭在花鼓戏的世界中已沉浸55年。半个世纪前老师的一句教诲，至今言犹在耳。

十八九岁的李赛俭在排练新戏时，想用上个角色一样粗犷豪迈的动作来表现新角色，导演却要求她用另一种方式来表演。李赛俭不理解，也难以接受。一旁的老师对她说：“不要把自己定格在一个角色上，要去接受更多角色的挑战。”顿时，李赛俭如醍醐灌顶，自此下定决心，“越难我越要去攻破它。”

在往后的演艺生涯中，李赛俭刻苦训练，文武兼备，塑造了百来个角色。她主攻青衣、花旦，兼及嫂子旦、彩旦、武旦和反串小生。无论是花旦的灵活俏丽、青衣的端庄典雅，还是小生的温文尔雅，李赛俭都能把握自如。她主演过《桃李梅》《儿大女大》《磨豆腐》等70余个剧目，成为国家一级演员、全国戏剧家协会会员、邵阳花鼓戏非物质文化遗产省级代表性传承人、中国戏曲“红梅奖”银奖获得者。

砺志笃行 底气自盈

“学戏苦不苦？”

“苦！哪有不苦的。”

面对记者的这个提问，哪怕是“戏比天大”的李赛俭，也回答得不假思索。

“花鼓戏的精彩演绎离不开基本功的稳扎稳打，唱、念、做、舞、打样样是学问，练腿、开嗓、甩水袖、转手绢……哪一项都要沉下心来细细琢磨。”

“小时候练基本功压腿，压不下去，我就一边喊着‘我是工人阶级硬骨头，我不怕’，一边忍着痛下狠力气。”李赛俭笑着说。她坚定地认为，“一个演员不付出代价，戏是成不了的。”而她最苦的一次，是为了出演《潘金莲》，一个月瘦了8公斤。

除了下功夫，还要肯花心思。为了向观众呈现好的演出，李赛俭在角色扮演上理出了自己的一套经验。“演戏要动脑子，要有思想。”李赛俭总结道，“要在生活中讨经验，这样角色才真实、有吸引力，让观众有共鸣。”在排练经典小戏《磨豆腐》时，她连吃饭喝水的间隙，都在思考如何把角色塑造得更好，日常生活中的动作是否可以加进去，几乎完全活在戏里。

李赛俭说，她在生活中其实并不习惯于面对大场面，“如果没有做好准备，我就会很紧张，心里没有底。”但日积月累的训练与感悟最终成为她的底气，站在舞台上的她一点儿也不怯场。音乐一响，李赛俭或抛甩水袖，展绰约风姿；或大刀阔斧，展江湖豪气。剧本里的角色，就这样活脱脱地出落于舞台之上。

花鼓传薪 匠心传承

李赛俭认为，“出人出戏出精品”是邵阳花鼓戏非遗传承人的职责和追求。“我有一种责任感，要把自己的毕生所学传授给学生，要让邵阳花鼓戏后继有人。”

以前的李赛俭总在想，自己怎么演好一个角色；现在的李赛俭则在想，自己的学生怎么去演好戏。她门下有艺徒九位，还有几位亲授的再传弟子。她会为学生找好编剧、写好剧本，还会根据每个人的特点为他们推荐角色。学生们也没有辜负她，都在花鼓戏上取得了不错的成绩。

若要出好戏，必须先出好剧本，李赛俭深知这一点。《边桃边李》是邵阳花鼓戏的优秀传统剧目，但多年不演，濒于失传。李赛俭将该剧早期录像带抢救转录出来，并重新整理改编，将花脸的表演动作程式和艺术风格融入“胡大姐”的性格刻画之中，使“胡大姐”这一角色集花旦、摇旦与花脸于一体，成为舞台表演上的新鲜形象。

李赛俭将优秀传统小戏《磨豆腐》翻新为花鼓大戏《豆腐西施》，内容上扩充具有现实意义的戏剧情境，表演上创造新的表演动作程式，在正能量中融进当今大众追求的审美理想。这出戏获得了湖南省“五个一工程”奖及第七届湖南艺术节“田汉新剧目奖”。

李赛俭认为，“非遗”传承的灵魂，不仅在于艺术形式上的传承，更重要的是精神和信仰上的传承。她还在以一丝不苟的“工匠精神”刻苦磨砺、不断探索——在戏曲表演中，如何更多地、巧妙地融入当今的新颖艺术表现形式，以适应当前观众的视觉审美需求。

“我希望邵阳花鼓戏能走出去、传下去，成为邵阳一张亮丽的名片，让更多人能感受到邵阳的艺术瑰宝所蕴含的深厚情感与独特韵味。”李赛俭深情地说。