前不久，由中共邵阳县委宣传部主管、邵阳县文旅广体局和邵阳县文化馆主办的《江花》大型文艺丛刊2024年卷，由上海文艺出版社出版发行。《江花》2024年卷中收录的诗歌，囊括了湘西南红丘陵这片土地上的一山一水、一草一木、一石一砖，很接地气。

“开卷”收录的是散文诗人邓杰的作品。他演绎的诗与远方，热烈、浓郁、开阔。诗是他不变的故乡，远方是他执着的坚守。读他的散文诗，会让你热血奔涌。多年来，他在散文诗领地继续引领开掘。他一次次敞开胸怀，裸露情感，也时不时触碰到你情感中最脆弱的部分，并且很好地找到了着落点。因为失去，他可以陪你痛哭；因为收获，他可以与你开怀畅饮，引吭高歌。辛酸与快乐，从这片土地奔向笔端。他的这份率真，是纯粹的，也是温暖的。《丘陵苍茫或者吉祥》这组散文诗是他最新的沉淀之作，带有对这片土地的赤诚情怀。此诗沉稳厚实，遣词造句新颖别致，描写独具匠心，重建了故乡的风物，挖掘了更深厚的历史，启发了我们对于这片土地的认知。

读刘毅翔的组诗《从绍院子出发》，受到极大的感染，掩卷沉思，久久难以释怀。“我”与“父亲”都是从绍院子出发，只不过我走远了，而父亲却走回来了。绍院子是父亲的坚守，也终将成为我最后的归依。这是诗人的心血之作，感情真挚而浓烈。此诗还原了生活在这片土地上真实的父亲形象：坚忍不拔。诗中反复出现“从绍院子出发”的叠句，其修辞手法具有较强的视觉和情感冲击力。从整组诗来看，将它们并置在一起产生一种复调效果，一步一出发，一步一回头，一步一咏叹，有一种直抵人心的诗性效果。而“黑夜”“梦”等意象和元素的巧妙运用，让情感和氛围得以提升，起到了极大的烘托效果。

伍培阳的诗，精悍、扎实。他的诗，乡土画面感强，质朴、灵动、隽永，重视细节。《行吟石脚村》这组诗，或对话、旁白，或对比、叙述等，信手拈来，张弛有度。其思考的维度纵贯古今，融入了个人对生命的理解，倾注了对群体命运的关注。特别是《石脚小学》这首，多重手法并用，以小见大。

刘卫的诗，空灵、清秀、柔韧、丰厚。她青春的美已融入到“母性的湘西南”这片土地。只用清浅的描写和叙述，一幅宏阔的乡土画面就跃然眼前。红、黄、绿、蓝等主色调的呈现，表明她诗里的故乡是热火的、立体的、多姿多彩的。她的诗除了笔法细腻，还具有柔韧性，注重现场切入。

张华博《乡村不语》这组诗，以一路上的见闻为主线，反映了“空心化”乡村的生活状态，读后令人唏嘘。他观察冷静、细微，所以他的诗里有欢欣、有痛，也有忧思或者反思。简洁的叙述、质朴的表达，不仅还原了乡村日常生活细节，也带来思考，为提升主题做了很好的铺垫。他的诗善于运用反差式铺垫来衬托主题，别出心裁，注重语言的突破。

罗桐木的诗，形象突出，意蕴丰厚，让人回味、咀嚼出别样的内涵。他的“花语”等系列诗歌，或取一物一景，或二景相揉，通过对比、排列，既具画面感，又产生强烈的对比效果，使诗意得以升华。张冬平的诗真挚、率直，富有激情，不堆砌，不花俏。他落笔直接，文字简洁直白，将主观感受外化到客观存在中，以丰富意蕴，让读者直接感受到贲张的情绪。

龙平的诗，有一种凝重和苍凉感。故乡的月下廊桥和荒径，承载着一种古老的离情别绪。他另辟蹊径，在诗的结构上进行巧妙设计，以故事片段提炼主题，或者以氛围来渲染主题。总体来说，诗是游移的，与情绪一样，如果处理得当就能捕捉那些飘忽不定的情感，不过这需要一种勇气。

张玉梅的诗，轻盈灵活，才情别具。其诗大胆、直白，令人惊艳。唐小群善于用写意画的手笔，图景式描绘村庄的生存状态，给人留下难以磨灭的印象……

以上，是对《江花》2024年卷收录的邵阳县数位诗人作品的粗浅理解。每一位诗人都对故乡怀有深厚的情感，每一个人都在抒发对故乡的无限憧憬。每一个人都是独特的魅力诗人，每一个人的歌唱都不是单调的。这是地域性的书写，是时代物质与精神的和鸣。

（邓流沙，邵阳县人，中国作家协会会员）